2018舞台剧《漂洋过海来看你》上海站即将到来！该剧由导演李宗熹运用多年敏锐的观察和丰沛的创作力倾情创作，带你穿越回那段充斥着离别与重逢的年代。一起来2018舞台剧《漂洋过海来看你》上海站看看吧！
上海舞台剧《漂洋过海来看你》信息
时间：2018-12-16 周日 19:30
地点：上海大剧院-别克中剧场
票价：待公开
创作背景
1987年11月2日台湾宣布开放民众赴大陆探亲，离开家乡的游子这才能重新回到几十年未见的家园与亲人的身边。
在2017年两岸的一次文化交流活动上，导演李宗熹提到了开放探亲两岸的时代意义。同样身为外省人第二代的他心生感触，决定创作并推出原创舞台剧《漂洋过海来看你》。
李宗熹导演擅长描绘亲情与爱情，为了呈现出最好的舞台效果，特意邀请到有30年舞台经验的郭少雄与杜宁林老师。
故事简介
1947年的北京还叫作北平,老城像一个婴儿蜷缩在城墙围砌的摇篮里。人们为了果腹奔波,忙于和急速贬值的纸钞赛跑,唯有胡同口的大槐树,仍旧依着自己的步调,在炎热的六月盛开着花朵。大树下，回荡着周璇《何日君再来》的歌声,男孩沛民和女孩宋英站在树下,沛民许下一年后再会的承诺。
谁知这一别,竟是四十多年的漫长岁月。沛民辗转来到台湾，宋英则留在槐树扎根的胡同。隔着浅浅的海峡,却也隔开了沛民与宋英的生活,他们分别结婚、分别生子、分别经历起起落落,分别渐渐老去。就像两条平行线，虽不相交,却一起向着时光远处延伸。
春去秋来，大树改变着外貌、色彩，但它一直都在。恰如沛民与宋英能否再回到大树下，凝望着依旧繁盛的老槐树，伴随着一点点的改变，一点点的想念……
“最香甜的符号象征”
戏里的“槐花”实则是一种符号，一种代表记忆里所有美好事物的符号，也是对无处安放的情感的一种寄托媒介，有了这种实物寄托，一切情感都变得可以描述、可以被看见、被触摸，从而也唤起了观众心中的那树“槐花”。春去秋来，大槐树改变着外貌、色彩，但它一直都在。
沛民说，“我记得第一次见你，就在大槐树”，它既是一对青年情感相遇及离别的“纪念地标”，也是一种抽象的时间流转的象征。植物其实是种很神奇的东西，它们守在原地，随四季循环往复。人呢，虽经历着一样的四季变化，却常常物是人非，像是那爬不回枝头的落叶，只得仰头看看，等待某阵风忽然吹来，与它飘摇同去。
“最孤独的色调对比”
剧中，人物想象中的场景多是暖色调，而现实则是冷色调，或是以暖衬哀。比如结婚后相隔两岸的人都忙于事业，无暇见面，最后连电话都是沛民和英子接。橘色灯光拱托出温馨的氛围，但两位老人拿着电话的身影却显得孑然孤独，两束暖橘色定点光打在人身上，却仿佛真实的隔着千山万水，令人心伤。看完《飘洋过海来看你》的观众最想做的事就是回到家，看着你爱的人，简单而幸福。
“最深邃的时空交错”
将青年与年老之间对话、动作、结局放置在舞台的双层空间中加以展述，营造一种时代的重复感与失落感，给予观情感共鸣是话剧带给观众极大的惊喜。若是线性地表现四十年的光阴是单一的，年华已逝，半生的家国之梦，在舞台只不过短短几分钟过场。然而，将舞台合理切割布局后，所铺展开的场景更具有对过往时光的“追悼”之情。不论是相同情景下的人物言行，还是不同情境下的人物情感走向，都是以故事情节与人物命运的重复性作为多重空间叠加的契机，这也正是这个舞台的独特之处。
主创团队
出品制作人：陈英武、沈欣华
导演 / 编剧：李宗熹、邢育森
演员：郭少雄、杜宁林、王中平、廖晓彤、宋庆楠、叶一辰、庞皓
2018舞台剧《漂洋过海来看你》上海站，这部舞台剧将让你更好的理解诗人余光中《乡愁》里，饱含的离乡背井的悲伤与无奈。快来2018舞台剧《漂洋过海来看你》上海站感受吧！
