力学,话剧，两个毫不相干的词，却在《大众力学》里发生了奇妙的化学反应。这是什么情况呢？6月8日，让我们一起走进1862时尚艺术中心，2019话剧大众力学上海站，去看看这就是怎样的一部剧，又是为何会和力学扯上关系的？我们去看个究竟。
话剧大众力学上海站信息
时间：2019-06-08 周六 19:30
地点：1862时尚艺术中心
票价：待公开
演出简介
受美国短篇小说家卡佛的同名作品启发，2018年新青年剧团新作《大众力学》聚焦普通人在短暂的表演时空中所建构的仪式感和获得的共情。当非“演员”身份的普通大众登上舞台，他们截然不同的气质与生活经历将给剧场中角色、台词、现实和自我的边界带来怎样的变化？
剧情介绍
可以想像这样一个情景：安静的紧张，神圣的登场，不同年龄、不同背景，各怀心思的一众普通人凝神屏息，准备开始以演员的身份享受“演出即将开始”的兴奋。是什么将形形色色的大众从日常生活的惯性中抽离出来，痴迷于一场聚光灯下的角色扮演仪式？在舞台这个幻想的游戏场上，他们最渴望变成谁？又能够最忘情地演绎谁？在扮演与现实的奇幻错位中，某个瞬间的“自我”挣脱了个人生活现实的束缚，与剧场中的某一虚构角色形成神奇的对位，而一段台词终止，演员又祛魅般地重醒，回味着梦醒时分的抽离感，生活原来别来无恙。
在真实与表演之间
《大众力学》作为2018年乌镇戏剧节的特邀剧目上演，演出后激起了大范围的反响和讨论。李建军导演一直是当代剧场艺术的重要实践者，他的许多作品都聚焦于普通人的生存与情感。作品《美好的一天》中，舞台上端坐着19个人，他们各自讲述与这座城市有关的琐碎日常，每个人都拥有一个自己的调频频道，观众借由手中的半导体选择想要收听的人和事；《飞向天空的人》更是没有任何剧情和角色，由30多个片段串联而成， 演员们只有两句台，在舞台上“表演”日复一日、周而复始的生活。这种对剧场美学独特角度的探索和思考让李建军导演的作品受到广泛关注和讨论。
主创介绍
导演 李建军
独立剧场导演，生活工作于北京，2011年创立“新青年剧团”。李建军是中国当代剧场艺术的重要实践者，他的一系列剧场作品体现出对普通人生存情境的关切，他将视觉艺术的历史性经验和对剧场媒介的研究结合起来，使得他的作品具有鲜明的创新精神，近年来，他的系列作品因其批判性的文化立场和对剧场美学的探索而受到广泛关注和争议。
剧团介绍
新青年剧团成立于2011年，创作了《狂人日记》、《影喻》、《美好的一天》、《25.3km》和《飞向天空的人》等作品，致力于探索新的剧场美学，用剧场介入中国当代生活。曾受邀参加北京国际青年戏剧节、乌镇戏剧节、东京国际剧场艺术节、德国鲁尔艺术节、意大利VIE艺术节等戏剧节。
评价
--形式很新鲜，最难得的是都是素人演员，每个演员演绎的剧目也是精心选出编排的，精彩度的话是越来越精彩的，记忆点也挺多。喜欢李辰川的声音很好听，但我全程在盯着他的脱掉裤子的屁股哈哈哈，喜欢演绎《我终于学会了开车》的演员的表演，找时间要看一下这个。
--演员的性质，一定程度上定义了戏剧的性质。 导演选择素人，而不是专业演员作为表演者。这看上去像是戏剧的“微调”。但在我看，近似一种“革命”。 原来舞台上只有一种时间，那就是“故事”的时间。封闭的、严丝合缝的、有头有尾的、完完整整的一场“大梦”。
这种对美学角度的探索和思考让李建军导演的作品受到广泛关注和讨论戏剧到底是什么？戏剧对于普通人来讲究竟意味着什么？，我们为什么会走进剧场？让我们带着着一连串的问题，一起走进2019话剧大众力学上海站,去寻找我们心中想要的答案。
